Le Printemps des Poètes a soufflé un vent d’émerveillement sur Luc-sur-Mer, tissant un lien rare entre la jeunesse et la mémoire. Dans la classe des Albatros, les élèves, porteurs d’innocence et d’élan, ont franchi le seuil de la maison de retraite, là où le temps s’écoule différemment, pour offrir et recevoir la poésie comme un bouquet de printemps.

Par petits groupes, ils ont choisi parmi sept poèmes, signés de plumes illustres telles que Desnos ou Carême, et les ont réinventés, guidés par la bienveillance et la sagesse des résidents. Les mots anciens se sont parés de couleurs nouvelles, reflets d’une double inspiration. Cette alchimie créative a permis aux enfants de s’approprier la poésie, tout en puisant dans la mémoire vive de leurs aînés, comme on puise l’eau claire à la source.

Puis, devant un public attentif, la parole s’est faite musique : enfants et résidents ont lu à voix haute ces poèmes recomposés, faisant vibrer la salle d’un écho partagé. Les frontières du temps se sont effacées, laissant place à la complicité, à la tendresse, à la joie simple d’être ensemble autour des mots.

En point d’orgue, les jeunes poètes ont offert un spectacle vibrant, récitant de mémoire les vers qui avaient fleuri en classe. L’émotion, palpable, a traversé l’assemblée comme un souffle chaud. Ce moment d’échange, où la fraîcheur de l’enfance rencontre la profondeur de l’expérience, a prouvé que la poésie, telle une rivière souterraine, relie les cœurs au-delà des générations. À Luc-sur-Mer, ce printemps-là, la poésie fut une promesse de lumière et d’humanité retrouvée.

Pour les élèves du primaire, du CP au CM2, la découverte du spectacle « Voyage au bout de l’ennui » fut une expérience inoubliable, une plongée poétique au cœur de la rêverie et de l’imaginaire. Sur scène, six danseurs, guidés par un chorégraphe inspiré, ont exploré les multiples visages de l’ennui, ce sentiment souvent mal-aimé, parfois redouté, mais rarement célébré.

La chorégraphie, tout en contrastes, a invité les enfants à s’interroger : que se passe-t-il dans l’immobilité ? Peut-on vraiment s’ennuyer quand on partage le silence avec d’autres ? Les mouvements, tantôt suspendus, tantôt effervescents, ont transformé l’ennui en une force collective, un terrain de jeu où l’imagination prend son envol.

Les jeunes spectateurs, d’abord intrigués, se sont laissés emporter par l’humour, les cascades et la poésie du spectacle. Leurs rires ont ponctué les tableaux, mais très vite, des questions profondes ont émergé : l’ennui n’est-il pas aussi une porte ouverte vers la créativité ? Peut-on rêver ensemble, même dans l’attente ?

Ce spectacle vivant a offert bien plus qu’un simple divertissement : il a permis aux élèves de voir l’ennui autrement, comme une invitation à explorer leur monde intérieur et à partager, ensemble, la beauté de l’instant suspendu. Une leçon de vie et d’art, gravée dans les mémoires enfantines.